UC - Críticas
| País: Estados Unidos. Año: 2016. Género: Drama.
Dirección: Kenneth Lonergan. Guion: Kenneth Lonergan. Fotografía: Jody Lee Lipes. Música: Lesley Barber. Productora: Amazon Studios / K Period Media / B Story / CMP / Pearl Street Films.
Distribuidora: Universal Pictures Spain. Estreno en España: 3 Febrero 2017. |
Interpretación: Casey Affleck, Michelle Williams, Kyle Chandler, Lucas Hedges, Tate Donovan, Erica McDermott, Matthew Broderick, Gretchen Mol, Kara Hayward, Susan Pourfar, Christian J. Mallen, Frankie Imbergamo, Shawn Fitzgibbon, Richard Donelly, Mark Burzenski, Mary Mallen. |
CUANDO LA PÉRDIDA TE DEVUELVE ALGO
Quizás no ha sido una de las grandes premiadas de los pasados Oscar (aunque tampoco se puede decir que se fuera de vacío o que los galardones que obtuvo sea de los considerados “premios menores”), pero no cabe duda de que Manchester frente al mar se trata de una de las más significativas que optaba a llevarse el premio a Mejor Película, aunque no se encontrase dentro de las favoritas.
Cuando Lee Chandler recibe la llamada del hospital de su pueblo natal se encuentra ejerciendo sus funciones de encargado de mantenimiento en Boston, tarea que tiene que dejar tras ser informado de la muerte de su hermano. Así, se ve obligado a volver a Manchester-by-the-sea, a pocos kilómetros de la capital de Massachusetts. Allí se reunirá con su sobrino de 16 años, con el que tuvo muy buena relación de pequeño, y del que tendrá que hacerse cargo tras la muerte del padre del chico. Pero un suceso del pasado no dejará de atormentarlo.
Hay ciertos eventos o circunstancias que nos pueden marcar de por vida. A veces se puede conseguir vivir con ellos de manera normal, otros acaban afectando al día a día de la persona. Y en otras los recuerdos pueden golpearnos de nuevo. Algo así sucede en esta historia que nos cuenta Kennet Lonergan, director y guionista de esta cinta.
Se trata del tercer largometraje detrás de la cámara para Lonergan, tras Puedes contar conmigo (2000) y Margaret (2011), aunque su principal ocupación ha sido la de guionista, tanto de sus películas como de otras cintas como Una terapia peligrosa (1999, Harold Ramis), de la que fue uno de los responsables tanto de la historia como del guión, o Gangs of New York (2002, Martin Scorsese) como guionista.
En un primer momento, la película no iba a estar dirigida por Lonergan, sino por Matt Damon. Él, junto al actor John Krasinski (The Office, 2005-2013), fueron los responsables de la idea principal de esta historia que el guionizaría. Sin embargo, Damon tuvo que pasarle el testigo al director de Brooklyn debido a problemas de agenda, aunque sí seguía participando como productor y actor principal, papel que al final también tuvo que rechazar, con lo que tanto Damon como Krasinski redujeron sus participaciones a la película a la de productores exclusivamente.
El que terminó ejerciendo de protagonista fue Casey Affleck, una elección que resultó ser de lo más acertada. Él es Lee Chandler, un hombre quebrado y perdido, con una gran carga sobre él y que vive de manera asocial, que se ve forzado a cambiar su modo de vida debido al fallecimiento de su hermano Joe, interpretado por Kyle Chandler. Y el gran motivo es Patrick, su sobrino (interpretado por Lucas Hedges) del que se tendrá que hacer cargo. También cuenta en el reparto con Michelle Williams como Randi, la ex-mujer de Lee, y con la breve participación de Matthew Broderick, con el que Lonergan ya había trabajado en el resto de sus películas.
A pesar de tratar diversos dramas (algunos de ellos verdaderamente trágicos), el desarrollo de los personajes, las situaciones y la trama en general no hurga en la herida, no se recrea en ese sentimiento desolador que impregna la cinta pero que está dosificada de una manera excepcional. Un gran trabajo de guión, dirección y actuación que fueron merecedores del Oscar al Mejor Guión Original y Mejor Actor Principal.
SINOPSIS: Lee Chandler es un solitario encargado de mantenimiento de edificios de Boston que se ve obligado a regresar a su pequeño pueblo natal tras enterarse de que su hermano Joe ha fallecido. Allí se encuentra con su sobrino de 16 años, del que tendrá que hacerse cargo. De pronto, Lee se verá obligado a enfrentarse a un pasado trágico que le llevó a separarse de su esposa Randi y de la comunidad en la que nació y creció.
Se trata de la quinta película de John Lee Hancock y la cuarta en tratar un historia basada un hecho real. Desde la revisión de El Álamo: La leyenda (2004) hasta sus dos últimas películas, Un sueño posible (2009) y Al encuentro de Mr. Banks (2013), ésta última sobre el origen de la película de Mary Poppins (Robert Stevenson, 1964). Para esta nueva historia contó con Robert D. Siegel, guionista de la notable El luchador (Darren Aronofsky, 2008), Big Fan (Robert D. Siegel, 2009) y Turbo (David Soren, 2013) para tratar ese proceso en el que una pequeña empresa se acaba convirtiendo en una de las empresas más importantes del sector de comidas rápidas que no debería dejar indiferente a nadie.
Y para eso se necesita a un hombre con iniciativa y, por qué no decirlo, un tanto cara dura. Ese hombre es Ray Kroc, al que interpreta Michael Keaton (papel por el cual ganó el Premio a Mejor Actor en los Capri, premio ex aequo junto a Andrew Garfield). Y esos dos hermanos que montan la primera hamburguesería son Dick y Mac McDonald (Nick Offerman y John Carroll), felices de proporcionar un servicio de calidad a sus clientes y creadores de un sistema de trabajo que economiza espacio y tiempo. Completan el reparto Linda Cardellini, B.J. Novak, Patrick Wilson y Laura Dern como Ethel, la sufrida mujer de Ray Kroc. Poco más se puede añadir sobre esta película que nos desvela ese origen que muchos desconocemos y que hará que muchos se planteen cómo surgen (o pueden surgir) estas grandes empresas y las dificultades y oportunidades que se presentan en el camino. Sería una de esas películas que deberían ser visionadas durante la carrera de empresariales y hablar largo y tendido sobre ella.
TRAILER